大多数人都知道唐伯虎的山水画堪称一绝，其实，唐伯虎的艺术成就不止于山水画，唐伯虎的花鸟画也是成就斐然，今天小编就给大家介绍唐伯虎的花鸟画，唐伯虎的晚年也是他创作的高峰期。他是一个全才的画家，在花鸟画创作上也很有自己的独创。
明代以前，院体花鸟画一直保持着工细、艳丽的特点，像黄筌和宋徽宗的工笔花鸟画，曾经称霸画坛数百年，北宋、南宋、甚至一直到元代可以说都是花鸟画创作的主流。但是，自从明代开始，由于资本主义萌芽的发生与发展，人们开始要求个性解放，随着“童心说”、“性灵说”、“言情说”等等新思想的倡导，“自娱而已”的观念逐渐在很多画家中盛行。画家追求笔墨自身的意蕴已经成为一种风尚。面对艳丽、绚烂的花鸟，画家已经不再仅仅着眼于所描绘对象本身的形状和颜色，而是寄情于简单自然的写意花鸟画法。或者逸笔草草而成的笔简意足、风格疏爽的水墨花鸟画，或者兼工带写、色墨融合的着色花鸟，或者水墨淋漓、笔势纵横、寓意深刻的大写意花鸟等等，这些风格都与宋代的院体花鸟画有所区别。这些新的尝试和发展可以说是清代花鸟画百花齐放的最直接的诱因，这种变化也从很大程度上促进了中国花鸟画的发展。
唐伯虎擅长的是写意花鸟画。他的花鸟画既不同于院画的工整艳丽，也和沈周的浑厚、文徽明的秀雅有所区别。他的画给人一种活泼潇洒、生机盎然而又富于真实的感受。王世贞在《跋唐伯虎写生册》中评论道:世人都以为徐熙的画风野逸，胜过了黄筌富贵艳丽的风格，品格高下一看就知道。而在吴中这个人才济济的地方，画得最好的就数沈周先生，而唐伯虎可以说是仅次于沈周的一流高手。这本书中收录的十六幅花鸟画各有各的妙处，可以说是得到了徐熙的真正精髓，而且又稍微带了些黄筌的神韵，看来唐伯虎的花鸟画水平不在沈周先生之下啊!在书斋之中展卷赏玩时，看到唐伯虎的花鸟画就感觉好像天地之间有一股生气伴随着笔墨落下，让人不得不为之欣赏。传说唐伯虎所作的《鸦阵图》挂在家里，有一天竟然真的有数千只乌鸦集聚到这里，在屋顶盘旋不肯离去，好像打，仗一样，可以说是一绝。
唐伯虎的花鸟画代表作应该说是《枯槎鸲鹆图》。这幅画中枯木的枝干大多由右下方弯曲多姿地向上伸展，唐伯虎采用枯笔浓墨来描绘它，显得苍劲硬朗。栖息在枝头上的一只八哥用积墨法画成。秃笔点叶，细藤与野竹同枯树上的老叶画在一起，增加了空山雨后幽旷恬静和清新的气氛。右上角题诗为:“山空寂静人声绝，栖鸟数声春雨馀。”诗画相互配合的非常协调，寄寓了唐伯虎脱俗不凡的思想。这幅画在画法上属于小写意一路，用笔的时候运腕很灵活，把书法中的一些技法与意境融入画面，用写意来代替线描，行笔挺秀劲利，整个画面的墨色安排浓淡相宜，形象塑造很有韵味。
枯槎鸲鹆图唐伯虎的水墨花鸟画基本上是以水墨概括形象，整个画面墨色匀净、生机勃勃。他著名的作品还有《雨竹图》。画面以两组浓竹叶为主要的表现对象，背景以淡叶衬托，竹叶一律朝向下方，感觉好像雨滴真的打在了竹叶上一样，动感非常强。秦酉岩《故剑篇》中说:唐六如所画的《雨竹图》一幅，学习画竹高手元代大画家赵孟频管道的画法，虽然使用的绢素不是那么白，然而，画面给人一种湿润的气息，墨色的运用酣畅淋漓。看到唐六如画的竹子就像是见到了真的竹子一样。再看唐伯虎的《观杏图》。左边一株高高的杏树，由于画的是冬天的杏树，所以树枝上没有叶子，但是树枝显得很有生气。一位高士穿着长袍，若有所思地伫立在那儿，抬起头来捋着胡须，两个童子也都在仰头望着杏树。
观杏图这幅画的特点是运笔非常细润，线条几乎像茧丝一样纤细而有韧性。而唐伯虎的《牡丹图》却是依靠变换墨色的深浅来随意地描写盛开的牡丹花，多以浓墨点花蕊，花叶的正面浓而反面淡，并勾出叶筋。另外，《娱野园漫笔》记载:唐伯虎画了一幅鹅图。芙蓉花下有一只鹅，形状非常可爱，画面生趣盎然，不愧为神品。秦酉岩《故剑篇》中记载:唐六如有《洗梧图》一幅。用水墨画出梧桐树四五棵，树下一个小童子捧着水盆，一位高士手拿布巾，抬头仰面正在看着梧桐树。这幅画所用的纸很素净，非常洁白，画得也非常好，可以说是一幅神品。而王世贞《金陵游记》中记载:“唐六如所画的一幅《栀子花图》，花瓣晶莹润泽，比刚刚纺出的棉布还要白净。虽然栀子树根深叶茂，然而花的开合向背，刻画得都极为细致生动，让人感觉跟真的一样，仿佛浓浓的香气已经嗅进了鼻子里，真是沁人心脾。画面右边有题诗天上仙真号玉栀，偶然逄着散花时。凡心欲精香溅骨，乞取金盘白露枝。我有幸能从白门的赏鉴家处看到这幅真迹，真是我的眼福啊!这幅画真可以称得上是神品!”从以上这些记载中，我们可以看到唐伯虎的花鸟画都意境高雅，品格不俗，对文人画的精髓有较好的把握，并且在技法的运用上也很有自己的感悟和独创。
唐伯虎的画风是多样的。特别在他的晚年，生活的艰辛，对自己一生遺遇的无余和感伤，以及体弱多病的折磨，都使他心灰意懒，他唯一自己可以支配、可以把提的就是书画创作。他把自已的思想感情融于绘画之中，他画中孤独的高士往往就是他本人的写照。这一时期，他的绘画风格已经基本稳定。他的画一般对于近景刻画得较多，把自己描绘的主要精力放在观众最容易注目的地方，而对远景却只是轻轻点染，用笔很简练。远处的山峦甚至只描绘一个简单的轮廓，而不加任何的皴擦。有的甚至只安排几棵树，一个人物，用笔非常精练，这种处理只是为了表现自己独特的心境，而不作任意附带的渲染。正像他晚年所作的《秋风怀旧图》，画面上只有两株柳树，一直一斜，互不干涉，而且被拦腰戒断，树枝、树根的刻画都深沈周笔意的影响，每一笔都顿挫有力。形成了唐伯虎独特的艺术风格，这种风格在唐伯虎的花鸟画中也得以延续。
花乌画自元代以来，已经成为中国文人表达自己心境与志向的最好手段。花鸟画的笔法和造型相对于山水画来说，都更加自由和随心。唐伯虎的花鸟画创作，其实就是他宣泄内心情感的一种方式。